مع عودة تضاءل شباك التذاكر وتهديد السينما الصينية في الأفق ، هل تغفلت هوليوود عن منافس أكبر لهيمنة صناعة الأفلام؟ هذا هو السبب في أن كل شخص في مجال الأفلام يحتاج إلى أخذ بلدان الشمال الأوروبي على محمل الجد.
نومي رابيس ومايكل نيكفيست في The Girl With the Dragon Tattoo - 200 | © Snap Stills / REX / Shutterstock
تقليديا يتم تعريف الدول الاسكندنافية على أنها النرويج والسويد والدنمارك. يتم تجميع هذه الممالك الثلاث في شمال أوروبا أحيانًا معًا في سياق أوسع مثل دول الشمال ، والتي تضيف في فنلندا وأيسلندا وجزر فارو وبعض الجزر الشمالية المحيطة. غرينلاند مدرجة أيضًا في هذه المجموعة ، على الرغم من كونها صادقة تمامًا ، قد يكون مشهد صناعة الأفلام كبيرًا جدًا بالنسبة لنا لتغطية الآن.
لأغراض هذه الميزة ، سنركز على بلدان الشمال الأوروبي الرئيسية وعلى وجه الخصوص الطفرة في الفيلم الاسكندنافي (والتلفزيون) في السنوات الأخيرة. لكن أولاً ، كلمة عن هوليوود.
هوليوود
بالنظر إلى أصول هوليوود ، لعبت الزراعة دورًا مهمًا في ولادة المنطقة البعيدة في غرب أمريكا. يستند الحساب المتنازع عليه حول كيفية حصول هوليوود على اسمها إلى شركة التطوير العقاري HJ Whitley التي كانت تقضي شهر العسل في البحث عن المنطقة من أعلى تل. وقد صادف عاملاً صينياً كان يزيل أشياء من عربة. عندما سألته ويتلي عما كان يفعل ، رد الرجل: "أنا هولي وود" ، في محاولة للقول أنه كان "يسحب الخشب". وهكذا ولدت الأسطورة.
بصرف النظر عن الحكايات الطويلة ، ليس هناك شك في أن هذه الزاوية الخاصة من كاليفورنيا قد استمرت في ترسيخ مكانتها بقوة كموطن لصناعة الأفلام وصناعة الترفيه بشكل عام. تم إنتاج عدد لا يحصى من الأفلام حول هوليوود نفسها ، حيث حصل منافس أوسكار 2016 La La Land على لقبه من لقب مدينة الأفلام الشهيرة. لا يمثل المصطلح اختزالًا لهوليوود فحسب ، بل يمثل أيضًا حالة العجب والفرصة الخيالية أو الشبيهة بالحلم التي تمثلها الصناعة.
قد يعجبك أيضًا: يعرض هذا الفيديو الرائع صناعة أوسكار المفضلة La La Lan
في الواقع ، فإن الحلم الوحيد الذي ما زالت هوليود تمسك به هو فكرة أنها لا تزال ذات صلة بطريقة أو بأخرى في صناعة السينما العالمية. ليس كذلك.
إيما ستون ورايان جوسلينج يرقصان في 'La La Land' (2016) | © ريكس / شاترستوك
في حين تم العثور على استوديوهات ومجموعات شاسعة سابقًا في المنطقة ، فهي موجودة الآن بالاسم فقط. بالتأكيد ، قد تجد العديد من الخلفيات من أمثال Warner Bros. و 20th Century Fox في لوس أنجلوس ، لكن الإنتاج السينمائي والتلفزيوني انخفض بشكل كبير في هوليوود. تم العثور على بدائل أرخص وأكثر جاذبية ماليا في أجزاء أخرى من أمريكا. تورنتو وفانكوفر ، شمال الحدود في كندا ، تتنافسان بسهولة مع لوس أنجلوس نفسها في عالم الترفيه ، وأصبحت نيويورك بسرعة مركز الأعمال لمعظم الشركات.
شهدت صناعة السينما الأمريكية ككل نجاح الصين يؤثر عليها بشكل مباشر. يستمر شباك التذاكر الدولي في التفوق على نظيره المحلي ، وتعرف الاستوديوهات ذلك ، مع التركيز على تقديم المزيد من النجوم والمواقع الدولية للجمهور المتعب من رؤية الواردات الأمريكية.
قد يعجبك أيضًا: Star Trek and Beyond: لماذا تحتاج هوليوود إلى الصين لتحقيق نجاح
أيسلندا
من نواح عديدة ، يتم عكس فرصة صعود هوليوود المبكرة في بلدان الشمال الأوروبي. وجدت أيسلندا ، موطن أكبر برنامج تلفزيوني على هذا الكوكب ، نفسها وضعت حرفياً على الخريطة بعد كارثة ذات أبعاد دولية. مشهد العديد من مواقع Game of Thrones ، الدولة الصغيرة التي يبلغ عدد سكانها أقل من 400000 نسمة ، وجدت نفسها في العناوين الرئيسية بعد ثوران بركان Eyjafjallajökull في عام 2010 ، وهو حدث كارثي شهد طائرات سحابة الرماد الناتجة في جميع أنحاء العالم. على الرغم من الإزعاج الهائل في ذلك الوقت ، فقد شهدت الصحافة والدعاية اللاحقة ارتفاعًا هائلاً في السياحة إلى الجزيرة ، حيث أصبح الصيد الآن ثانيًا بعيدًا للسفر من حيث العوامل التي تساهم في الاقتصاد المحلي.
تحدثنا إلى اثنين من خبراء الصناعة من أيسلندا لمعرفة سبب إنتاج الأفلام الرائجة والبرامج التلفزيونية مثل Game of Thrones في البلاد.
في السنوات الأخيرة تم تصوير أفلام مثل Prometheus (2012) و Fast and Furious 8 (2017) و Justice League (2017) في أيسلندا. “كان التصوير في أيسلندا تجربة رائعة! إنها واحدة من أروع الأماكن التي زرتها على الإطلاق. قال ريدلي سكوت عن تجربته في البلاد: "لقد كان الطاقم الآيسلندي فعالاً بشكل مدهش وجعل المهمة متعة حقيقية".
مايكل فاسبندر يحمل كرة متوهجة في فيلم "بروميثيوس" (2012) | © Scott Free Prod / 20th Century Fox / Kobal / REX / Shutterstock
كان كريستوفر نولان من أوائل الذين تبنوا ، وتسلسل التصوير لباتمان بيغنز (2005) ثم عاد إلى ضربه في عام 2014 ، Interstellar. هناك بالتأكيد جو من "الغرب المتوحش" للتصوير هنا ، حيث يتم العثور على مواقع جديدة ومديرون حريصون على استكشاف مناطق جديدة. يعود هذا إلى الأيام الأولى من هوليوود ، وهو الوقت الذي مضى منذ فترة طويلة. كما ذكرنا سابقًا ، أصبح التصوير على الساحل الغربي لأمريكا باهظ الثمن وغارقًا في الروتين.
لمعرفة المزيد ، قم بزيارة Inspired by Iceland
سيبدأ عرض Game of Thrones Season 8 في 14 أبريل 2019 من HBO
الدنمارك
لم تعمل بلدان أخرى في بلدان الشمال الأوروبي كمواقع للإنتاج الدولي فحسب ، بل لديها أيضًا صناعات أفلام وتليفزيون محلية مزدهرة. تتطور آيسلندا بسرعة في هذا المجال أيضًا ، ولكن أمامها بعض الطريق لتتبع ما يسمى بـ "سكاندي كول" في النرويج والسويد والدنمارك.
توفر المناظر الطبيعية القاسية ، على الرغم من أنها جميلة للزيارة والتصور في الفيلم ، خلفية مميزة يمكن سرد القصص المظلمة عليها. وقد تطور هذا في الغالب من النوع الأدبي الاسكندنافي نوير (اختصاره عادة إلى Scandi Noir أو Nordic Noir) ويمتد إلى العديد من البرامج التلفزيونية الشعبية بالإضافة إلى عدد من الأفلام الحديثة. تميل حتى الأفلام التي لا تقع تحت معايير هذا النوع بشكل صارم إلى أن يتم تجميعها معًا تحت هذه المظلة بسبب مظهر السينما الاسكندنافية. الأمثلة الرئيسية هي The Hunt (2014) و Land of Mine (2015) والمسلسل التلفزيوني الشهير Borgen و The Bridge و The Killing.
ومع ذلك ، تأسست صناعة الأفلام الدنماركية قبل هذه الطفرة الأخيرة بوقت طويل. يمكن القول أن لارس فون ترير ، المخرج الدنماركي الأكثر شهرة الذي يعمل اليوم ، قام بإنشاء نوعه الفرعي للسينما المعروف باسم Dogme 95 ، وهو أسلوب يفضل الإضاءة الطبيعية والمجموعات البسيطة والقصص العضوية. أنشئت في عام 1995 ، ومن هنا جاء اسمها ، شهدت الحركة مجموعة من المخرجين الدنماركيين الشباب يحققون الواقعية العالية من خلال الأساليب الموضحة سابقًا. تشمل الأفلام البارزة من هذه الحقبة (التي انتهت في عام 2005) The Idiots (1995) و Festen (1998) و ثلاثية نيكولاس ويندينج ريفن.
ميكائيل بيرسبراندت بطولة فيلم "في عالم أفضل" (2010) | © فيلم فين / كوبال / ريكس / شاترستوك
قد ترغب أيضًا: قبل وبعد Dogme 95: أفضل ما في السينما الدنماركية
حصل المزيد من التقدير في السنوات الأخيرة مع حصول سلسلة من الأفلام الدنماركية على ترشيحات لجوائز الأوسكار في فئة أفضل فيلم بلغة أجنبية. فازت ثلاثة أفلام دانماركية بالجائزة في الماضي ، مع التقاط Babette's Feast (1987) و Pelle the Conqueror (1987) و In a Better World (2010) غونغ المرموق.
من الناحية الفنية ، ألا تستطيع الدنمارك أيضًا أن تدعي أن فيلم Lego هو فيلم خاص بها أيضًا؟
النرويج
تمامًا مثل الدنمارك ، تعد النرويج موطنًا لصناعة الأفلام والتلفزيون المزدهرة. تسببت سلسلة Skam المبتكرة على شبكة الإنترنت في إثارة ، ليس فقط لأنها تجمع بين التلفزيون التقليدي والمقاطع عبر الإنترنت. هذه السلسلة ، التي تتبع حياة مجموعة من المراهقين في أوسلو ، تم الإشادة بها لتصويرها الصادق للمراهقة.
تتراوح الأفلام النرويجية من الشعبوية ، مثل فيلم الوحوش المضحك بشكل جيد المضحك Trollhunter (2010) ، إلى المنزل الفني. يتم تقديم نوع الإثارة بشكل جيد ، مع إثبات Headhunters (2011) أنه حقق نجاحًا دوليًا في سياق ملاحم Nordic Noir الأخرى.
Askel Hennie يحمل بندقية وبعض الحليب في "Headhunters" (2011) | © يلو بيرد / كوبال / ريكس / شاترستوك
لم تستلهم أفلام هوليوود من النرويج فحسب - فقد تم تصوير العديد منها أيضًا في الموقع. صور مايكل فاسبندر مؤخرًا فيلم The Snowman في وحول العاصمة أوسلو ، وحتى هاري بوتر وجد نفسه في هذا الجزء من العالم عندما اتخذ أمير نصف الدم (2009) التفافًا من هوجورتس.
يبدو أن النوع لا يوجد حاجز أيضًا. شهدنا هذا العام دراما متوترة Thelma في مهرجان لندن السينمائي ، وهو فيلم يمزج بين الكتابات الخارقة والقصص المصورة والقصص القادمة في مغامرة سلسة. تلعب أوسلو دورًا كبيرًا في الفيلم ، حيث لا تزال المدينة تبدو جديدة ومثيرة للاهتمام على الشاشة جزئيًا بسبب تجديدها المستمر.
السويد
يمكن القول إن صناعة الأفلام الأكثر شهرة في المنطقة ، السينما السويدية لا تفتخر فقط بالعديد من الأغاني الحديثة والعديد من الكلاسيكيات على الإطلاق ، ولكن أيضًا مجموعة كبيرة من مواهب الشاشة التي عبرت إلى هوليوود. لكن الشيء الأكثر إثارة للإعجاب هو كم عدد هؤلاء الممثلين وصانعي الأفلام الذين بقوا في السويد نفسها. أحد الأسباب الرئيسية وراء انسحاب الدول الاسكندنافية من أمثال فرنسا وبريطانيا هو قدرتها على الحفاظ على النجوم المحلية وكذلك جذب الغرباء.
بالطبع تشهد صناعة الأفلام البريطانية أيضًا طفرة صغيرة في الوقت الحالي ، ولكن هذا يرجع جزئيًا إلى الاستوديوهات الراسخة مثل Pinewood و Shepperton التي تستضيف الأفلام الضخمة من امتيازات Marvel و Star Wars. السينما الفرنسية وإلى حد أقل السينما الإسبانية راسخة بشكل جيد كلاعبين عالميين ، لكن لا يشعر أي من البلدين بأن ذلك جديد على الشاشة. لقد رأينا العواصم مرات عديدة ، وربما قمنا بزيارتنا بأنفسنا.
ربما يكون هذا أحد الأسباب التي تجعل دول الشمال تشعر وكأنها حماية جذابة لصانعي الأفلام. قد تكون السياحة في ارتفاع ، ولكن هذه الدول ليست قريبة من أي مكان مثل زيارة السويد والدنمارك وأيسلندا وآخرون.
The Square ، المرشح لجائزة الأوسكار والفائز الكبير في مهرجان كان 2017 ، هو هجاء رائع على الفن الحديث تم تصويره جزئيًا في ستوكهولم وجوتنبرج. كانت الدراما السويدية تحظى باستحسان دولي وهي دليل آخر على الجاذبية العالمية للأفلام المحلية.
كانت النتيجة الإضافية الأخرى هي Let the Right One In (2008). يشير الفيلم ، الذي يُنظر إليه الآن على أنه كلاسيكي عبادة ، إلى ولادة جديدة من نوع الرعب في الدول الاسكندنافية وكان تجديدًا ضروريًا لأفلام مصاصي الدماء. ثم ، بالطبع ، هناك الختم السابع (1957) ، والذي يعتبره العديد من النقاد واحدًا من أعظم الأفلام على الإطلاق.
لات دين رات كوما في فيلم 'Let the Right One In' (2008) | © Moviestore / REX / Shutterstock
فنلندا
قد يعجبك أيضًا: جمال فنلندا تم تصويره على الفيلم
احتفالاً بالذكرى المئوية لتأسيسها في ديسمبر ، أصبحت فنلندا لاعبًا جديدًا نسبيًا في المشهد السينمائي ، وكانت هانا (2011 أعلاه) فيلمًا سريع الحركة تميز بحيرة كيتكا في كوسامو ، لكن في السابق كان دكتور زيفاجو (1965) علامة لا تنسى على عرض سينمائي وعرض جمال البلد. من الجدير بالذكر أيضًا أنه على الرغم من أن منتجي هوليوود وصانعي الأفلام الدوليين ربما لم يأتوا إلا مؤخرًا لرؤية فنلندا كموقع للتصوير ، إلا أن المشهد المحلي كان مزدهرًا في حد ذاته ، ويمكنه أيضًا أن يدعي أن له يد المساعدة في البلاد نيل الاستقلال منذ 100 عام.
ربما يعجبك أيضًا: كيف ساعد عصر السينما الذهبية في فنلندا في قيادة البلاد إلى الاستقلال
كان هناك فترة هدوء ملحوظة في الإنتاج في فيلم فنلندا خلال السبعينيات والثمانينيات ، لكن الضربات الأخيرة مثل Frozen Land (2005) و Mother of Mine (2005) أثارت انبعاثًا وحصيلة عيد الميلاد النادرة النادرة للصادرات (2010) أثبتت أنها إصدار احتفالي شعبي.
