كيف نرى الإلهة الهندية ساراسواتي اليوم ، مع طاووس بجانبها أو فيل مع إكليل في صندوقه - تقديسًا لاكشمي الرائع الذي قام على لوتس مع اتزان - بفضل الرسام الواقعي ، راجا رافي فارما. تكتشف رحلة الثقافة الرجل الذي ابتكر فن التقويم الهندي.
ولد رافي فارما عام 1848 في قرية كيليمانور ، ولاية كيرالا ، وهو من سلالة ملكية. يقول لور إنه رصده عمه وهو يرسم صوراً على جدران منزله. أحضره العم إلى القصر الملكي في ثيروفانانثابورام حيث تم تعليم الشاب رافي فارما في الفن. عرضه القصر على مختلف الأنماط الهندية والغربية في ذلك الوقت.
لاكشمي
كانت الهند في القرن التاسع عشر مشهورة في الغرب لرسوماتها المصغرة. كانت هذه لوحات موغال وراجبوت بشكل رئيسي - الأول يوثق عهده بينما احتفل الأخير بالآلهة الهندوسية ، التي تتم عادة على القماش بألوان مصنوعة من المعادن والحبر. كانت الأشكال الأخرى إقليمية بشكل رئيسي - Pattachitra - لوحة التمرير القائمة على القماش في Orissa ، فن Madhubani من Bihar ، أو لوحة Thanjavur التي نشأت في Tanjore. في حين أن جميعهم اختلفوا في الشكل ، فقد خيطهم خيوط مشتركة - التسليم المسطح للأشكال.
تم تقديم النفط كوسيط للتو ، وليس الكثير ممن يعرفون التقنية. علم رافي فارما نفسه الوسيط بملاحظة الرسام الهولندي ثيودور جانسون ، الذي كان في زيارة للمحكمة. نما ليصبح راجا رافي فارما الشهير ، حيث تم تكريمه كأب للفن الهندي الحديث لسببين رئيسيين. الأول هو أنه كان أول من دمج التقنيات الأكاديمية الأوروبية مع الحساسيات الهندية.
ساراسواتي
باعتماد الواقعية ، ركز رافي فارما كثيرًا على التفاصيل ، ولعب الضوء والظلال ، مضيفًا عمقًا باستخدام المنظور في لوحاته. فجأة طيات ساري ترفرف ، ملفوف الشعر ، وعبرت العينان عن شوق. مع الضربات السميكة ، كانت المجوهرات التي زينت رعاياه بسخاء تلمع في زاوية ضوء محسوسة. لوحاته هي وفرة من الحياة - أشجار غنية بالفواكه والأزهار ، مياه متألقة بألوانها الكثيرة ، والأشخاص المنتظرون تقريبا يغمضون أعينهم ويواصلوا حركتهم. كان هذا تحولًا ملحوظًا عن نوع الفن الذي تم رسمه في ذلك الوقت.
تنعكس حملات رافي فارما عبر الدولة المنتشرة عبر تضاريس متغيرة باستمرار في جسمه الكبير من العمل. لم يسافر الكثير في ذلك العمر ، على الرغم من أن سعيه حصل أيضًا على الكثير من السكة الحديد التي تم وضعها في البلد في ذلك الوقت. كان بجانبه دائمًا شقيقه الأصغر رجا رجا فارما ، وهو رسام جيد في حد ذاته ، ساعد رافي فارما في فنه وأدار أعماله. تشير روبيكا تشاولا ، التي ألفت راجا رافي فارما: رسام الهند الاستعمارية ، إلى أن رافي فارما كان واعيًا بعملائه - الأمراء والديوان الذين صورهم - مزيجًا طموحًا جعله واحدًا من أكثر الفنانين المطلوبين. إلى جانب كونه واحدًا من أفضل الفنانين الهنود للقيام بالصور الشخصية ، جعل رافي فارما مكانته مع اللوحات الجدارية التي جعلته شائعًا للغاية.
غالبًا ما يُنظر إليه على أنه والد فن التقويم الهندي ، قام رجا رافي فارما بتنفس الحياة بشكل رائع للغاية في الشخصيات الأسطورية الهندوسية. حتى ذلك الحين ، كانت معظم هذه الشخصيات التي تم رسمها مسطحة ، وتم التعرف على الآلهة فقط من خلال ملحقاتها الخاصة. بسبب الواقعية الحديثة ، قدم لهم راجا رافي فارما وجهًا يمكن التعرف عليه. وظهرت العديد من الحلقات الجميلة من الملاحم الهندوسية المثيرة ، في شكل جسدي كامل - اللون والعاطفة التي كانت ملموسة.
جاتايو ، في محاولة لإنقاذ سيتا من رافانا ، هو تعبير كبير ، كما تحول موقف شاكونتالا الشوق برأسها في النظرة التي تروي أسطورتها مع Dushyant. Arjuna المتملق للغاية Subhadra ، أو Menaka في محاولة لإلهاء Vishwamitra هي قصص تم التقاطها في إطار.
كريشنا كمبعوث
السبب الثاني الذي جعل الرسام لافتًا للنظر هو رؤيته - فقد أسس مطبعة في مومباي عام 1894 بمساعدة الخبير الألماني فريتز شلايشر الذي أنتج نسخًا أولوغرافية غير مكلفة من لوحاته. وفجأة ، غُمرت البازارات بملصقات لعدد كبير من الآلهة. نزل الله من حجر الهيكل وجعل نفسه مرتاحًا في البيوت الصغيرة في الأخاديد القذرة. إذا كانت صوره الرائعة جعلته فنانًا ذا عيون زرقاء لرواده المتوجين ، فإن مطبوعاته الرخيصة جعلت منه رسامًا عامًا.
كان لمؤلفاته من اللوحات الجدارية دور فعال في بناء الوعي الوطني. كان ذلك أيضًا في وقت في التسلسل الزمني للهند عندما كانت الحساسيات الوطنية تترسخ. كان فنه العاكسة للفيدا يتألق مع الزخم ، واكتسب شعبية وفي الوقت نفسه يغذي الوعي. ربما يكون هذا أحد أسباب عدم تمكن شقيقه الموهوب رجا رجا فارما ، فنان المناظر الطبيعية ، من حشد الاعتراف الذي حققه شقيقه. الرسام أ. راماشاندران ، الذي كان القوة وراء معرض كبير في عام 1993 الذي أعاد فكرة راجا رافي فارما كأب للفن الهندي الحديث ، وقع على نسخة من مذكرات رجا راجا فارما المكتوبة بشكل ممتع. تشرح روبيكا تشاولا كيف في إحدى المقتطفات ، كتبت رجا راجا فارما: "لقد رسمت اليوم العمود في هانسا دامايانتي" ، بينما رسم رافي فارما دامايانتي.
من المثير للاهتمام ملاحظة كيف تم تصنيف السينما الهندية في قصة Raja Ravi Varma ، بالطبع بسبب التقدم التكنولوجي العالمي. انضم مصور شاب ، دونديراج جوفيند فالكه ، إلى رافي فارما في صحافته ، متفوقًا في المطبوعات الحجرية والمخطوطات. بعد ذلك بقليل ، قام بتأسيس صحافته الخاصة قبل أن يعثر في النهاية على أول صورة متحركة للهند - رجا هاريشاندرا في عام 1912. توفي راجا رافي فارما في عام 1906.
Jatayu Vadha Raja Ravi Varma / Wiki Commons
لعقود بعد وفاته ، استمرت مطبوعاته في تزيين جدران منازل الطبقة المتوسطة. ومع ذلك ، بعد فترة وجيزة ، ظهرت مدارس فنية أخرى. ردت مدرسة البنغال للفنون ، كجزء من الحركة الوطنية ، بحدة ضد أسلوب راجا رافي فارما الأكاديمي الأوروبي للرسم. على نفس المنوال ، أدان عدد قليل من المؤرخين الفنيين عمله للأسباب التي جعلته جديرًا بالملاحظة - خلط التقنيات الأكاديمية الغربية مع المواد الهندية.
هانزا داميانتي
ومع ذلك ، في أوج ذروته ، حدد الفنان المشهور عالميًا ، الذي حصل على جوائز كبيرة ، اللغة المرئية للهند. من ملصقات علب الثقاب ، علب الحلويات ، الملصقات الدينية والسياسية ، المسلسلات الأسطورية ، فن التقويم إلى الجماليات السينمائية الهندية المبكرة ، يستمر نفوذه في الظهور. حتى أن الكثيرين أشادوا به باعتباره والد الإعلانات الهندية ، وثقافة البوب الحالية تحب أن تعبده كأب الهنود الهنود.
