مع افتتاح اسطنبول المعاصرة لإصدارها الثاني عشر ، تحدثنا مع مدير المعرض الجديد ، كاميار ماليكي حول ما يمكن أن نتوقعه ولماذا تعتبر المعارض الفنية مواقع مهمة لدعم المواهب الناشئة وكذلك التفكير النقدي.
رحلة ثقافية (CT): كيف اقتربت من الإشراف على إسطنبول المعاصرة (CI) كمدير جديد لها؟
كاميار ماليكي (KM): لقد كان امتيازًا كبيرًا أن أصبح مديرًا لـ CI. عند النظر في تاريخ وثقافة المدينة وتأثير CI في إنشاء ورعاية وبناء سوق الفن في تركيا ، كان من المهم وضع CI على الخريطة بالمعنى الإقليمي ولكن أيضًا لتعريفنا دوليًا. ينطبق هذا أيضًا على الفن الذي نأتي به - أردت دائمًا الاحتفاظ بتركيز إقليمي قوي مع جمع بعض أفضل الفنون من جميع أنحاء العالم لجعلها أكثر سهولة لعشاق الفن التركي.
مدخل اسطنبول 2017 المعاصر الذي صممه Tabanlıoğlu Architects © Freire Barnes / Culture Trip
جلبنا المهندسين المعماريين تابانلي أوغلو الحائز على جوائز ومقرها اسطنبول لإعادة تصميم المعرض وقدمنا حديقة CI كتجربة فنية جديدة. تلعب وسائل الإعلام والتكنولوجيا الجديدة دورًا مهمًا في معرضنا ، ونحن فخورون بمواصلة العمل مع القيمين التركيين الرائعين لدينا لجلب أفضل ما في المنطقة.
إن تدفق المعرض مهم ، فالجامعون وصالات العرض والفنون التي يعرضونها كلها ذات أهمية حيوية. نأمل أن ترى تحسنًا كبيرًا في معرض مدهش بالفعل.
محمد سنان كوران ، Fiftysixdoublezero ، 2016 بإذن من الفنان و Pg Art Gallery
CT: مع عدد من صالات العرض المشاركة في المعرض لأول مرة ، ماذا يمكن أن نتوقع من الإصدار الثاني عشر؟
KM: أحب العمل مع صالات العرض من المنطقة ويسرني أن أرحب بمجموعة واسعة من المعارض ، مثل: Plan B و Nicodim Gallery و INDA Galéria و EASTWARDS PROSPECTUS ؛ صالات عرضنا الأفريقية الأولى ، معرض SMAC ومعرض 1957 ؛ ومساحات المشاريع الصغيرة الأخرى من قبل مديري الفن الناري والطموح مثل ماكسيميليان وليام.
اسطنبول المعاصرة 2017 © Freire Barnes / Culture Trip
CT: لماذا تريد دمج عنصر النحت في الهواء الطلق؟
كم: من المهم جعل الفن التركي في متناول الجمهور التركي ، ليس فقط لمدة أربعة أيام ، ولكن على مدار العام. كان هذا من بنات أفكار الأستاذ حسن بولنت كهرمان الذي استخدم تصميم Tabanlıoğlu Architects كنقطة انطلاقه في تصميم المعرض ، بعنوان العنصر الخامس. نأمل في القيام بمزيد من المشاريع مثل هذا.
Murat Germen ، Obscure Lucida ، 2017 بإذن من الفنان و Mixer Arts
CT: هل يمكنك التحدث قليلاً عن قسم الوسائط الجديدة ، Plugin ، الذي يسلط الضوء على أهمية التكنولوجيا؟
KM: برعاية Ceren و Irmak Arkman للمرة الثالثة ، أصبح Plugin الآن في عامه الخامس وهو مخصص لفنون الوسائط الجديدة عند تقاطع العلم والتكنولوجيا. هذا العام ، يحمل المعرض المنسق عنوان Natura Nova ويدرس مفاهيم الفضاء والوقت والثقافة وتأثير التكنولوجيا الرقمية ، ويهدف أيضًا إلى التكهن بما قد يحمله المستقبل. نحن متحمسون لتقديم أعمال الفنانين المشاركين ، بما في ذلك: Félix Luque و Memo Akten و onformative و Ryoichi Kurokawa و Semiconductor و Joanie Lemercier و Lia و FIELD و Sougwen Chung و İdil İlkin و Aziz + Cucher و Quayola. هناك أيضًا محادثتان في برنامج حوارات CI لهذا العام مخصص لموضوع الفن والتكنولوجيا.
أردان أوزمنغلو ، ريهانا ، 2017 بإذن من الفنان وصالة سياح بياز
CT: منذ انطلاق المعرض ، كيف تحول على مر السنين؟
KM: لقد بدأت في عرض جودة عالية ومتنوعة من العمل بشكل متزايد ، وعلى مر السنين حاولنا بناءه ليكون أحد المعارض الرائدة في العالم. هناك العديد من التطورات الجديدة هذا العام للنسخة الثانية عشرة من المعرض ، مثل التصميم المعماري و CI Park من قبل Tabanlıoğlu Architects ، The Fifth Element في الهواء الطلق ، النحت في الهواء الطلق وثروة من صالات العرض الجديدة من جميع أنحاء العالم.
اسطنبول المعاصرة 2017 © Freire Barnes / Culture Trip
CT: ماذا يعني استضافة معرض فني دولي في تركيا؟
KM: تعتبر تركيا نقطة مركز فريدة وديناميكية بين الشرق والغرب ، وهي دولة تاريخية تضم التجارة والثقافة والتاريخ. من المهم للغاية للمنطقة أن يتم تمثيلها باستمرار من خلال أحداث مثل CI ، وسوف تجتذب الدولة وحدها العديد من السياح لأنها وجهة طبيعية في حد ذاتها.
مايكل أنجلو بيستوليتو ، I1 ريسبتو ، 2016 بإذن من الفنانة وغاليريا كونتينوا. الصورة: فيليب سيرفينت
CT: ما هو الدور الذي يمكن أن يلعبه المعرض الفني في المناخ العالمي الحالي؟
كم: أحب أن اتصل بنا سفراء ثقافيون للمدينة ، وعلى نطاق أوسع للبلاد. نحن نجذب هواة الجمع والرعاة الذين سيستثمرون باستمرار في المنطقة ويجلبون السياحة التي تشتد الحاجة إليها في المنطقة. نحن هنا لدعم ورعاية المجتمع الفني وتعزيز الاهتمام لعدد أكبر من الناس في المستقبل.
اسطنبول المعاصرة 2017 © Freire Barnes / Culture Trip
CT: كيف يمكن أن تتحدى CI الرأي الفني وجمعها؟
KM: نهدف إلى عرض مجموعة من الفنون المختلفة ، من وسائل الإعلام الجديدة إلى النحت ، من الواقع التفاعلي إلى الواقع الافتراضي ، ونرغب في تقديم محبي الفن التركي إلى مجموعة كبيرة ومتنوعة من الفن. جمال الفن هو أنه في عين الناظر وسيشكل دائمًا تحديًا ونأمل في تعزيز المناقشة الصحية.
فرانسيس جودمان ، وايد آيد ، 2017 بإذن من الفنان ومعرض SMAC
CT: كيف تتفاعل CI مع المشهد الفني في اسطنبول؟
كم: نريد أن نكون منغمسين تمامًا في المشهد الفني في اسطنبول. في إنشاء أسبوع مليء بالفن هذا العام ، هدفنا هو خلق لحظة ذات أهمية ثقافية تمتد بعد ذلك إلى ما بعد هذا الأسبوع - أود توسيع حوارات CI الخاصة بنا للاستمرار على مدار العام لتعريف جمهورنا بعوامل جمع مختلفة وحتى التعامل مع القضايا اللوجستية. نريد جذب المزيد من عروض المتاحف الكبرى ، وبوجه عام جعل الفن متاحًا ومتاحًا للجمهور.
اسطنبول المعاصرة 2017 © Freire Barnes / Culture Trip
CT: بعد CI ما الذي توصي به زائر لأول مرة لتجربة اسطنبول؟
كم: هذا الأسبوع مليء بالفن. ننصحك بزيارة بينالي اسطنبول ، الذي كان موضوعه هذا العام هو الجار الجيد ، برعاية أصدقائنا Elmgreen و Dragset بدعم من IKSV. يستضيف متحف Sakip Sabanci معرض Ai Weiwei لأول معرض له في هذه المنطقة. سيفتتح متحف Elgiz معرضًا من المعالم البارزة من مجموعة Elgiz والعديد من المؤسسات الثقافية الأخرى في جميع أنحاء المدينة ستشارك أيضًا في هذا الأسبوع المليء بالفن. بالطبع على رأس هذه الأحداث الثقافية لديك جميع مناطق الجذب السياحي التقليدية لهذه المدينة الجميلة.
إسطنبول المعاصرة موجودة حتى الأحد 17 سبتمبر 2017. تعرف على المزيد من التفاصيل هنا.
