الثبات والتغيير في الرسم بالحبر الصيني المعاصر

جدول المحتويات:

الثبات والتغيير في الرسم بالحبر الصيني المعاصر
الثبات والتغيير في الرسم بالحبر الصيني المعاصر

فيديو: ZEITGEIST: MOVING FORWARD | OFFICIAL RELEASE | 2011 2024, يوليو

فيديو: ZEITGEIST: MOVING FORWARD | OFFICIAL RELEASE | 2011 2024, يوليو
Anonim

وفقًا لمؤرخ الفن Lin Ci ، سعت لوحة الحبر الصيني التقليدي إلى إثارة `` التشابه الروحي '' لجوانب الطبيعة. من خلال ممارسة العلماء العلماء ، يمكن أن يجلب عمل الرسم بالحبر الحر `` الراحة لقلوبهم '' لأنهم أبعدوا أنفسهم عن السياسة الواقعية للمحكمة الإمبراطورية. تستكشف رحلة الثقافة أعمال رسامي الحبر الصينيين المعاصرين الذين يربطون المفارقة بين الماضي والحاضر.

قد نكون بعيدًا عن أساتذة أسرة يوان ومينغ العظماء ، لكن التمسك بجمال وانضباط الخط والرسم بالحبر غالبًا ما يربط بين الماضي والحاضر في الفن الصيني. في مقال كتالوج بالحبر - فن الصين في معرض ساتشي ، كتب دومينيك نارهاس: `` تلوين الرسم بالحبر يجعلنا نتواصل مع حميمية غامرة يتم فيها لعب الموضوعات الإنسانية المتعلقة بعلاقة الإنسان مع نفسه والطبيعة والآخر. على خلفية كبيرة من الثبات والتغيير ". هذا التداخل بين الماضي والحاضر يميز الفن الصيني المعاصر في السوق العالمية ويؤدي إلى أعمال قادرة على الرجوع إلى التقاليد والأعراف مع التحدث إلى العالم المعاصر والجمهور الدولي.

Image

شي Zhiying ، "بين الماضي والمستقبل" بإذن من White Space Beijing.

لذا ، كيف يعيد الفنانون المعاصرون تخيل وتحويل تقليد قديم؟ من كتاب Xu Bing الأيقوني من السماء وشعر Gu Wenda البشري مجمد بمادة لاصقة إلى ستائر شفافة من لغة غير مقروءة. من خط سونغ دونغ المكتوب بالماء على لوح حجري في كتابة يوميات بالماء إلى أعمال الوسائط المتعددة الرقمية ليانغ يونغ ليانغ والأعمال المفاهيمية التي قام بها تشانغ هوان وتشيو تشيجي ، قام جيل من الفنانين الصينيين بإعادة اختراع الأشكال التقليدية لتمثيل الأفكار والملاحظات عن عالمهم المعاصر. في الواقع ، أحد العناصر الأساسية التي تدعم الابتكار والابتكار للفن المعاصر في الصين ، ربما يكون من المفارقة ، معرفة واحترام عميق للأشكال التقليدية. يحترم الفنانون الصينيون تراثهم الثقافي وتقاليدهم الفنية ولكنهم يجربون معهم بحرية في نفس الوقت. في أيدي بعض الفنانين ، تؤدي إعادة الاختراع هذه إلى أعمال انتقادية للنقد الاجتماعي ، وحتى الهجاء الوحشي ، بينما يفكر الآخرون في عناصر من عالمهم بطريقة أكثر هدوءًا وأكثر شخصية أو تأملًا.

تحدثت رحلة الثقافة مؤخرًا مع العديد من الفنانين في بكين وشنغهاي حول الطريقة التي يتم من خلالها إخطار ممارستهم من خلال دراستهم للرسم الصيني التقليدي.

جاو بينغ

غاو بينغ في استوديوها ببكين © Luise Guest.

أخبرنا قاو بينغ أن تقاليد الرسم بالحبر بالنسبة للفنانين الصينيين "تشبه الأرض تحت قدميك". عندما تحدثنا في الاستوديو الخاص بها في بكين ، ناقشت إعجابها بالرسام با دا من أسرة تشينغ المبكرة ، التي لاحظت بشكل مشهور أن هناك "دموع أكثر من الحبر" في لوحاته. تحقق مناظره الطبيعية توازنًا بين السكون والفضاء والتفاصيل التي تمت ملاحظتها عن كثب ، والتي غالبًا ما يعود إليها جاو بينج. تجد عملها حزينًا ولكنه "هادئ في القلب" ، وهو وصف يمكن تطبيقه أيضًا على حبرها على الأعمال الورقية. تطفو الأشكال أو الأشياء الصغيرة الصغيرة في مساحة فارغة شاسعة ، مما يخلق علاقة ديناميكية بين الأشكال نفسها والمساحة التي يعيشون فيها. إن معرفتها العميقة وفهمها للرسم التقليدي واضح في "صواب" موضعها والثقة في صنع علاماتها. تقول إن الأشياء الصغيرة في بعض الأحيان أكثر أهمية من الكبيرة والواضحة ، وعملها يخلق رواية مستمرة قائمة على ملاحظاتها الفريدة للناس والأماكن والأحداث. بالنسبة لـ Gao Ping ، تعد اللوحة لغة سرية ، حيث تخلق طبقات غامضة تكشف نفسها ببطء لأولئك الذين يرغبون في أخذ الوقت للنظر بعناية.

قاو بينغ ، "حياة صامتة - فتيات" ، حبر صيني على ورق الأرز بإذن من المشاريع الفنية الصينية.

قد تمثل لوحات حبر لأشكال نسائية صغيرة ، بعضها عارية ، وبعضها بالملابس ، نوعًا من الصورة الذاتية ، واستكشافًا للوحدة. إنها مؤثرة وغريبة ، وكذلك تمثيلاتها للألعاب المنفردة ، والدببة المحطمة ، ونباتات القدور ، والمراوح الكهربائية ، والأشكال التي تجلس على مقاعد الحديقة ، وحدائق متهالكة قليلاً ومنازل فناء بسيطة. هذه الأعمال تعبر عن الهشاشة والضعف. إنها تستحضر ذكريات الطفولة ، وكذلك ملاحظاتها الذكية للعالم من حولها واستجاباتها لها.

جاو بينغ ، "بدون عنوان" ، زيت على قماش بإذن من المشاريع الفنية الصينية.

على النقيض من ذلك ، فإن لوحاتها الزيتية والأكريليك ، بعضها كبيرة وقوية والبعض الآخر على لوحات مربعة صغيرة ، قوية وغنائية في وقت واحد ، غالبًا ما تستخدم شبكة دقيقة يتم فيها غسل الغسالات الشفافة لخلق عمق كبير. تثير هذه الأعمال الرسامية مناظر طبيعية غامضة تمثل للفنان عالماً مثالياً ، مكاناً للتناغم والتراجع عن فوضى الحياة الحضرية. يتحدث عملها عن محنتها في وتيرة التغيير في بكين. التحولات المقلقة للأماكن المألوفة في عملية الهدم والتجديد الحضري التي لا تنتهي. إنها تخلق عالماً مختلفاً وأكثر هدوءاً في لوحاتها. صامتة ولا تحرص على التحدث كثيرًا عن نفسها أو عن معاني عملها ، تقول: "ما أريد أن أقوله هو في اللوحات".

لي تينجتينج

لي تينغتينغ مع عملها "الثريا" © Luise Guest

يعمل Li Tingting أيضًا بالحبر على الورق ، وغالبًا في شكل تقليدي من التمرير. ركزت أعمالها في البداية على موضوع `` أنثوي '' - حقائب اليد والأحذية والفساتين - ولكن تم تطويرها لتشمل الأشياء العادية المرتبطة بالحياة المعاصرة والإنتاج الضخم ، مثل زجاجات المياه البلاستيكية القابلة للتصرف والمصابيح الكهربائية. وقد اقترح أن سلسلة أحذيةها يمكن تفسيرها على أنها استجابة نسوية للضغوط على النساء لتبني هوية "أنثوية" بشكل علني. نفت الفنانة بأدب ولكن بحزم هذه القراءة لعملها ، قائلة إنها أرادت الاحتفال بحياتها كامرأة شابة. أنتجت أيضا أعمالا تمثل الدببة والفواكه والزهور وحتى بذور عباد الشمس. تسقط الأشكال المتتالية على سطح ورقها بطريقة عفوية مخادعة. في الواقع ، إن عملية العمل مع الأحبار التقليدية ، وتحقيق التوازن بين ضربات الفرشاة الرطبة والجافة ، عملية صارمة ومضنية. تفاجئ من خلال اختيارها للحبر الوردي الزاهي وكذلك موضوعها المعاصر.

لي تينتينج ، "ثريا" ، حبر على ورق الأرز مجاملة من الورق الأبيض

ولدت في مقاطعة شانشي بالصين ، وهي تعيش الآن وتعمل في بكين ، وتركز على التجارب لمعرفة إلى أي مدى يمكن دفع تقاليد الحبر إلى أشكال جديدة وهجينة. في رحلة إلى المعارض الأوروبية ، اكتشفت عمل Cy Twombly واستلهمت من تحريك عملها في اتجاه جديد. وكانت النتيجة ، بعد فترة من التجارب المكثفة ، سلسلة من الأعمال التي تمثل قطع أثاث كبيرة. تنبض الآن الكراسي المنجدة بالزهور والأرائك المحشوة ، والصناديق والخزائن الصينية المطلية والمطلية والثريات الفخمة الآن في مساحة غير متبلورة ، مع قطرات وقطرات من الحبر تتدفق على السطح ، على طبقة لا تهدأ من الغسالات غير شفافة وشفافة. لوحة الألوان الشاحبة والهشة قد أفسحت المجال للأرجواني القوي والأخضر الفيردي ، لكن ثقتها في وضع الأشياء داخل الفضاء ، والطريقة التي تمتلئ بها الأشياء الجامدة بالحياة ، تربطها بالرسامين البارعين الذين أعجبتهم كطالب.

بدلاً من طلاء الصخور والخيزران والشلالات ، رسم لي تينغتينغ شلالات من الأحذية أو السلع الاستهلاكية المنتجة بكميات كبيرة ، مما يوحي بالتحول والتحديث الحديثين للثقافة الصينية أو نوع الأثاث الرسمي الذي يشير إلى فخ الثروة. إن شد الحبل بين التوق إلى الاستقرار وتبني التغيير في المجتمع الصيني واضح في عمل لي ، وإن كان ذلك بطرق أقل وضوحًا ودقة أكثر من عمل بعض الفنانين الآخرين.