يقدم كتاب إليزابيث ويتزمان الذي نشر حديثًا Renegade Women in Film & TV لمحة عن المحركين والهزازات الذين عطلوا صناعة يسيطر عليها الذكور. هنا ، يأخذ الناقد السينمائي والمؤلف في نيويورك رحلة ثقافية خلال 100 عام من النكسات والتقدم.
رحلة الثقافة: يشرح كتابك أنه في حين كانت هناك فرص للمخرجات في أوائل هوليوود ، بمجرد أن عزز نظام الاستوديو ، كما قلته ، عانت الرواد مثل لويس ويبر ودوروثي أرزنر بشدة. يبدو الأمر كما لو أن الاستوديوهات أغلقت صفوفهم ضدهم.
إليزابيث فايتسمان: بمجرد أن أصبح واضحًا أن هذه صناعة كان فيها أموال حقيقية يتم جنيها ، تم إغلاق النساء بطرق مؤلمة في كثير من الأحيان. كانت لويس ويبر مشهورة بشكل كبير ، لكن مسيرتها انتهت بطريقة حزينة للغاية. كما تم إغلاق صانعي الأفلام من قبل مؤرخي الأفلام ، لذلك من المهم إعادتهن إلى تاريخ الفيلم.
غلاف الكتاب. Renegade Women in Film and TV. © 2019 بواسطة إليزابيث ويتزمان. الرسوم التوضيحية لأوستن كلير كليمنتس. نشرتها Clarkson Potter / Publishers ، بصمة Penguin Random House LLC.
CT: في الثلاثينيات والأربعينيات ، تم تصميم الميلودراما لتناسب رواد السينما الإناث. لماذا لم يتم الاعتراف بأن النساء يمكن أن يصنعوا هذه الأفلام وكذلك الرجال ، أو أفضل من الرجال؟
EW: من المفهوم أن الأشخاص في السلطة يريدون الاحتفاظ بالسلطة. قامت دوروثي أرزنر ، التي كانت المخرجة البارزة الوحيدة في الثلاثينيات ، بصور النساء ، ولكن بطريقة مختلفة تمامًا عن المخرجين الذكور. فيلمها Craig's Wife [1936] ، من تأليف Mary C McCall Jr - امرأة مروعة أخرى في هوليوود - بطولة روزاليند راسل كإمرأة تحدد حياتها من خلال وضعها كربة منزل وزوجة. إن المسرحية التي استندت إليها رائعة جدًا للبطلة ، ولكن عندما أعاد Arzner و McCall إعادة تشكيل القصة ، أصبحت اتهامًا لمجتمع لا يمنح المرأة أي خيار سوى التطلع إلى أن تكون ربة منزل مثالية.
CT: أي من النساء كتبت عنهن فاجئك أكثر؟
EW: Alla Nazimova ، الذي كان في أواخر العشرينيات وأوائل العشرينات من أشهر الممثلين والأجور الأعلى في أمريكا ، ذكرا أو أنثى. كانت أيضًا مهاجرة نسوية علنية ، مهاجرة يهودية ، يجب أن نعرف قصتها اليوم. كانت متقدّمة على وقتها لدرجة أنها دفعت الأمور بعيداً جداً. أنتجت ولعبت دور البطولة في تكيف مسرحية أوسكار وايلد Salomé [1923] ، وهو عمل طليعي للسينما الغريبة المبكرة ، جذري في فنها ، والذي لم يكن الجمهور جاهزًا له عن بعد. كما أنها أنشأت مجتمعًا مرحًا في قصرها في هوليوود ، Garden of Alla. واستضافت "دائرة الخياطة" ، وهي مجموعة من النساء المثليين وثنائيي الجنس الذين لا يمكن أن يكونوا أنفسهم في الأماكن العامة لأنهم اضطروا إلى حماية صورهم. في نهاية المطاف ، سحب مؤيدوها دعمهم ولم تعد ناسيموفا تصنع الأفلام بعد الآن. عادت إلى برودواي ، موقع نجاحها الأول في أمريكا ، وتم الإشادة بعملها المسرحي مرة أخرى.
ألا ناظموفا. أعيد طبعها من Renegade Women in Film and TV. © 2019 by Elizabeth Weitzman. الرسوم التوضيحية لأوستن كلير كليمنتس. نشرتها Clarkson Potter / Publishers ، بصمة Penguin Random House LLC.
CT: تبدو نيويورك أكثر تقبلاً من هوليوود للنساء الموهوبات مثل Nazimova و Mae West و Barbra Streisand و Elaine May و Gertrude Berg الرائع ، الذي كتب ونجم في المسلسل الإذاعي The Goldbergs [1929-1946]. أحضرتها إلى برودواي والتلفزيون ، وكان هناك حتى فيلم. كقصة لعائلة يهودية ، إنها مقدمة للسيدة الرائعة ميسيل.
EW: يمكن تتبع الكثير من التلفزيون إلى Gertrude Berg ، الذي أنشأ أول مسلسل هزلي ناجح للعائلة. عندما بدأت البحث في الكتاب ، وجدت أن العديد من النساء اللواتي واجهن بابًا مغلقًا في هوليوود ذهبن إلى التلفزيون - وكانن رائدات حقًا. لوسيل بول وإيدا لوبينو مثالان رائعان على ذلك. من عام 1949 إلى عام 1953 ، كانت لوبينو المخرجة الوحيدة التي تعمل في هوليوود ، ولكن بعد ذلك وجهت بشكل شبه حصري للتلفزيون. يجب على المخرجات النساء Ava DuVernay أن تستعين بتصوير حلقات من سلسلتها Queen Sugar يجب أن تعمل جميعًا في الفيلم باستمرار ، ولكن من الرائع أنها أنشأت ساحة رائعة لعملهم.
CT: ينتقد النقاد السينما الأمريكية الجديدة في السبعينيات ، لكنها لم تستفد منها النساء.
EW: الجميع يتحدث عن السبعينيات مثل هذه الحقبة الذهبية في صناعة الأفلام ، لكنها كانت للرجال فقط. أظهرت لنا الناقدة مولي هاسكل في كتابها "من الإحترام إلى الاغتصاب" مدى سوء تصوير النساء على الشاشة في ذلك الوقت: كأمهات وزوجات وصديقات وعاهرات وعصابات. TakeDiary من Mad Housewife [1970]. المرأة الوحيدة التي تصنع الأفلام السائدة كانت إلين ماي. لم يكن الأمر سهلاً على النساء في التلفزيون أيضًا ، ولكن ماري تايلر مور حققت اختراقاً حقيقياً في لعب امرأة تدير ظهرها على الزواج والأمومة المثاليين لتصبح امرأة مهنية - منتجة أخبار تلفزيونية - مع حياة رومانسية على عرض ماري تايلر مور [1970-77]. تناول هذا العرض قضايا المرأة بطرق لم يتم تناولها على الشاشة الكبيرة.
مولي هاسكل. أعيد طبعها من Renegade Women in Film and TV. © 2019 by Elizabeth Weitzman. الرسوم التوضيحية لأوستن كلير كليمنتس. نشرتها Clarkson Potter / Publishers ، بصمة Penguin Random House LLC.
CT: شهد عقد السبعينيات والثمانينيات ظهور مخرجين مثل باربرا كوبل ، وجوان ميكلين سيلفر ، وكاثرين بيجلو ، وسوزان سيديلمان ، وظهور السينما المستقلة في الثمانينيات ، كما أعطت صانعي الأفلام دفعة. فتح الباب.
EW: أود أن أقول إنه مفتوح. كان لدى باربرا سترايساند الكثير للقيام بذلك عندما وجهت Yentl [1983] بعد محاولتها الحصول عليها لمدة 16 عامًا. شاركت أيضًا في تأليفها وإنتاجها وتألقها فيها وأصبحت المرأة الوحيدة حتى الآن التي فازت بجائزة غولدن غلوب لأفضل مخرج ، وهو نوع من الجنون.
CT: في مقابلتك مع مولي هاسكل ، تقول ، "قد ننظر إلى نقطة تحول حقيقية ، حتى نقطة تحول ضخمة" لصانعي الأفلام اليوم. هل كان لـ #MeToo و Time's Up تأثير إيجابي على التكافؤ بين الجنسين في الأفلام والتلفزيون؟
EW: بالتأكيد. الفرص المتاحة للمرأة تحدث بطرق لم تفعلها من قبل. وكلما زاد عدد النساء اللاتي يعملن في الصناعة ، ستفعل المزيد في المستقبل ، لأن النساء يدعمن بعضهن البعض. كان هذا هو الحال منذ البداية. ساعدت أليس غاي بلاش ، أول مخرج ، لويس ويبر في بدايتها. ثم وجه ويبر فرانسيس ماريون ، التي كتبت أفلامًا لماري بيكفورد وساعدت لويس ويبر بعد انهيار مسيرتها المهنية.
CT: ما هي دور السينما المفضلة لديك في نيويورك حيث يمكن للناس الذهاب لمشاهدة الأفلام التي تدور حول النساء؟
EW: يحتوي أرشيف Anthology Film Archive على سلسلة رائعة للاحتفال بصانعي الأفلام. غالبًا ما تتضمن البرمجة في Metrograph and Film Forum صانعات الأفلام. أمس ، أخذت ابنتي لرؤية عشتار إلين ماي في منتدى الأفلام - أنا سعيد لرؤيتها في مثل هذا المسرح المذهل. نذهب أيضًا إلى Alamo و Nighthawk في بروكلين.
ايمي بولر. أعيد طبعها من Renegade Women in Film and TV. © 2019 by Elizabeth Weitzman. الرسوم التوضيحية لأوستن كلير كليمنتس. نشرتها Clarkson Potter / Publishers ، بصمة Penguin Random House LLC.
CT: إذا كان هناك مكان في نيويورك يمثل التقدم للمرأة في الصناعة ، فهو 30 Rockefeller Center ، وهو موطن Saturday Night Live.
EW: صنعت SNL دائمًا مكانًا للنساء في مجال الترفيه ، لكنها كانت أكثر من صراع في السنوات الأولى. كانت جيلدا رادنر دائمًا أيقونة ، لكن جين كيرتن لم تبتعد أبدًا عن الحديث عن مدى صعوبة ذلك. قالت تينا فاي وآيمي بوهلر وجيلهما: "نحن نستحق أن نكون هنا". وكانوا رائعين ومضحكين لدرجة أن الجميع قبلوا ذلك.
CT: يصف كتابك هؤلاء النساء المذهلات بترتيب زمني تقريبًا. يجب أن يكون من المهم أن تنتهي بأربعة أمريكيين من أصل أفريقي: شوندا ريميس ، لافيرن كوكس ، آفا DuVernay وجيسيكا ويليامز.
EW: لا يوجد العديد من النساء الملونات في الفصول الأولى لأن قلة من النساء يعملن ، للأسف. لكن كم هو رائع أن النساء اللواتي يمثلن العديد من عناصر الترفيه المختلفة اليوم يمثلن أيضًا تنوعًا مذهلاً من الخبرة والأصوات.
افا DuVernay. أعيد طبعها من Renegade Women in Film and TV. © 2019 by Elizabeth Weitzman. الرسوم التوضيحية لأوستن كلير كليمنتس. نشرتها Clarkson Potter / Publishers ، بصمة Penguin Random House LLC.
Renegade Women in Film & TV ، الذي نشرته Clarkson Potter ، متاح من Amazon.
