غيّر فيلم ترومان كابوت في كتابه "الدم البارد" وجه الأدب الأمريكي في القرن العشرين بنهجه الصحفي وتحليل الشخصية النفسية المكثف. دفع كتابه إلى حياة الثروة والمشاهير وتفرخ العديد من تفسيرات هوليوود ، ويبقى الكتاب بمثابة صورة مخيفة للجريمة.
ترومان كابوت © مكتبة الكونجرس الأمريكية / WikiCommons
سافر ترومان كابوت ، مستوحى من خبر إخباري قصير عن القتل الوحشي لعائلة كتر ، مع صديق الطفولة هاربر لي إلى البلدة الصغيرة التي كانت مسرح الجريمة ، هولكومب كنساس. سيقضي Capote السنوات الأربع التالية في البحث بلا هوادة ، ومقابلة السكان وزيارة القتلة في السجن.
إن تصويره للقاتلين بيري سميث وديك هيكوك يسلط الضوء على التناقض الأخلاقي المتجسد في الوعي الأمريكي ويسعى لفهم ما الذي يميز هؤلاء الرجال الوحشيين عن ضحاياهم المستقيمين. ينشر الكتاب في فترة الازدهار في سنوات ما بعد الحرب الواثقة ، يتعمق في قلوب وعقول هؤلاء الرجال ، وبذلك يكشف فضح الحلم الأمريكي.
تم تطوير بيري سميث بشكل خاص ، حيث يستكشف أطول فصل من الكتاب تاريخه وطفولته. واستشهد به نورمان ميللر بسخرية على أنه أفضل شخصية في الأدب الأمريكي ، وكثير من النقد الأدبي ذهب إلى كشف كم أخذ Capote من الحياة وكم منمق لتناسب احتياجاته. في كلتا الحالتين ، تكون الصورة الدائمة لرجل معقد للغاية - حنين ، فكري زائف وبحاجة إلى الخلاص ، مع لحظات من اللطف الشديد وأخرى بالغة الخطورة. يكشف Capote هذه الأوجه بدقة المحقق. بدلاً من "إخبارنا" أنه "يُظهر" لنا من خلال تفاصيل محددة مثل وضع سميث الرقيق لوسادة أسفل رأس Herb Cutter لإعطائه القليل من الراحة قبل أن يقتله.
بقدر ما يعتبر الكتاب معلماً ثقافياً بارزاً ، فإن قصة إبداعه متأصلة في وعينا. بصفته عضوًا في التألق الأدبي في نيويورك ، الذي يرتدي ملابس متألقة ومثلي الجنس بشكل علني ، فإن اختيار Capote للعيش بين سكان مقاطعة أمريكا الوسطى Holcomb والساعات الطويلة التي قضاها في الخلايا التي تتحدث مع القتلة مثيرة للاهتمام مثل الجريمة نفسها. في وقت إعدام بيري ، ادعى كابوت أن الرجل كان أقرب إليه من أي شخص على هذا الكوكب. المأزق النفسي للمؤلف الذي يستفيد من وفاة بيري هو الذي يطارد صفحات الرواية.
حاولت تعديلات الشاشة المختلفة التقاط الصدمة الداخلية لهذا الكاتب ، المتورطة عن كثب في مصير موضوعه ، ولكن لم ينجح أي منها مع مثل هذه الصراحة مثل Capote ، الذي تم ترشيحه في عام 2005 لخمس جوائز أوسكار وحصل على أفضل ممثل لـ Phyip Seymour Hoffman في دور العنوان. في الفيلم ، يتأرجح كابوت بين ولائه وتعلقه المتزايد ببيري ورغبته الدامية في الإغلاق - وفاة القاتل - من أجل ختم إنجازاته الأدبية.
هذا التوق المظلم لموت الرجل الذي تصادقه ، والخطوات التي يتخذها لكسب ثقة بيري ، يجلب معنى أكبر لعنوان الرواية في الدم البارد. يستخرج Capote قصته بنفس القسوة الشديدة التي ارتكبت بها جرائم القتل ويختبر آلام ندم مماثلة. كانت السخرية ذات الحدين من العنوان متعمدة بلا شك نيابة عن Capote ، لكن الفيلم يستخلص هذا الغموض ويطبق نفس العدسة الجنائية على المؤلف كما طبق Capote على مواضيعه في السنوات التي أدت إلى النشر في عام 1966.
