مصممي غلاف الكتاب الأسطوري في أمريكا

يقولون أنه لا يمكنك الحكم على كتاب من غلافه. في حين أن هذا قد يكون صحيحًا ، فإن بعض أغلفة الكتب هي أعمال فنية بحد ذاتها. فكر في الأمر الذي لفت انتباهك بينما كنت تسرع أمام متجر كتب في إحدى الليالي. أو ذلك الغطاء الذي نادى بك وسط تناغم الألوان على طاولة مليئة بالكتب. اشتهر مصممو سترة الكتب الخمسة الأمريكيون بفنهم بقدر ابتكارهم ، وقد لعبوا جميعًا دورًا في جعل الصناعة كما هي اليوم.

بيتر مندلسوند (نيويورك ، الولايات المتحدة الأمريكية)

بيتر مينديلسوند يحظى بإشادة كبيرة باعتباره أحد أشهر المصممين الذين يعملون حاليًا في هذه الصناعة. طوال معظم حياته العملية ، كانت الوسيلة الإبداعية الرئيسية لـ Mendelsund سليمة بالفعل: لقد كان عازف بيانو موسيقيًا لعدة عقود. في الآونة الأخيرة نسبيًا انتقل إلى الفنون المرئية ، وهو الآن يصمم أغلفة الكتب لأكثر من عشر سنوات بقليل. على الرغم من أنه لم يكن في لعبة التصميم لفترة طويلة جدًا ، فقد قام بتصميم أغلفة مشهورة لأعمال Dostoyevsky و Simone de Beauvoir و James Gleick و Stieg Larsson و David Mitchell.

Mendelsund هو أول من أعلن عن سذاجته عندما يتعلق الأمر ببعض جوانب التصميم ، مستهترًا في غلاف كتابه الذي صدر مؤخرًا ، والذي لا يزال يتعلم تقنيات كان طلاب التصميم في السنة الأولى يتقنونها منذ فترة طويلة. وبصرف النظر عن تواضع Mendelsund ، استمر طوال حياته المهنية في إنتاج تصميمات تضرب على وتر حساس مع القراء والمؤلفين على حد سواء ، والتي تجذبه باستمرار الإشادة النقدية. لقد قال في أيام ما قبل التصميم أنه كان أعمى على الغلاف ؛ أفضل بكثير للجميع أنه يقضي الآن وقته في الخوض في النصوص للبحث عن الصور داخلها.

تشيب كيد (بنسلفانيا ، الولايات المتحدة الأمريكية)

يرجع الفضل إلى تشيب كيد في إحداث نقلة نوعية في صناعة تصميم الكتب. لا يزال هناك تعليق مقتبس كثيرًا في Time Out New York يقول: "يمكن تقسيم تاريخ تصميم الكتاب إلى عصرين: قبل مصمم الجرافيك تشيب كيد وما بعده." عمل كيد في دار كنوب للنشر منذ منتصف الثمانينيات بمعدل إنتاج إبداعي غزير. كان في Knopf حيث كان Kidd فعالاً في الحصول على شاب بيتر Mendelsund يتم توظيفه عندما كان قد بدأ للتو في حياته المهنية في التصميم.

قام Kidd بتصميم أغلفة لمجموعة كبيرة من المؤلفين ، بما في ذلك John Updike و Haruki Murakami و Cormac McCarthy. تصميماته مرغوبة للغاية بحيث ينص عدد من المؤلفين في عقدهم على أنه الرجل الوحيد المناسب لوظيفة تصميم أغلفةهم. مثال كلاسيكي على قوة صور كيد هو غلاف رواية مايكل كريشتون لعام 1990 Jurassic Park. سارت الصورة الظلية للأشعة السينية في الديناصور ريكس في طريقها عبر المشهد الثقافي ، وساعدت بلا شك في التصميم الذي تم اعتماده من أجل التكيف السينمائي لستيفن سبيلبرغ.

حول فن إنشاء أغلفة الكتب ، وصف Kidd بإيجاز كل من تعقيدها وأهميتها: "إنها تتعلق بإنشاء قطعة فنية في خدمة قطعة فنية أخرى". لا يزال كيد شخصية بارزة في عالم التصميم ، ولكن كما يتضح من TED Talk ، فإن موقعه بين المؤسسة لم يكن له تأثير كبير على حس الدعابة الخاص به.

جورج سالتر (ألمانيا ونيويورك ، الولايات المتحدة الأمريكية)

يعتبر جورج سالتر ، الذي كان سابقًا جورج سالتر ، أحد أجداد تصميم الكتب الحديثة. تمامًا مثل بيتر مندلسوند عازف بيانو بارع ، جاء سالتر من عائلة من الموسيقيين ، يلعب التشيلو خلال سنوات طفولته في ألمانيا. نشأ سالتر في منزل من الفنانين ، وتعرف على تصميم المسرح ، وهو أمر يكرسه الجزء الأول من حياته العملية. لقد نجح في خوض الحرب العالمية الأولى دون أذى ، وتعلم مهارات رسام الخرائط خلال الحرب. التحق سالتر لاحقًا بمدرسة الفنون ، وبعد فترة من العمل في المسرح بدأ في إنتاج أغلفة كتبه الرمزية. لسوء الحظ ، مع ارتفاع حظوظ سالتر ، ارتفعت أيضًا ثروات حزب العمال الألماني الاشتراكي الوطني ، واضطر إلى الهجرة إلى نيويورك في عام 1934.

لم يكن سالتر أول فنان غادر ألمانيا الفاشية بشكل متزايد ، وكانت صلاته لدرجة أن فصله في العمل وتعليم حياة نيويورك كان أكثر سلاسة من معظم. استمر في إنشاء أغلفة شهيرة لأمثال ويليام فولكنر وغراهام غرين وغور فيدال. يضم معهد Leo Baeck حوالي 200 من أغلفته وتصميماته الفردية ، وقد نشر توماس هانسن من كلية Wellesley كتابًا بعنوان Classic Book Jackets: A legacy design of George Salter ، والذي يغطي القصة الرائعة عن حياة جورج سالتر ، وتوثيق عملية التصميم لواحدة من أكثر الشخصيات شهرة في الصناعة.

ألفين لوستيغ (كاليفورنيا ، الولايات المتحدة الأمريكية)

كان لدى ألفين لوستيغ المهارة والفنية اللازمة ليصبح رسامًا ناجحًا ، لكنه اختار تكريس جزء كبير من حياته لكسر وخلق أعراف جديدة في صناعة غلاف الكتاب. يعتقد لوستج أنها وسيلة "يمكن أن تصل إلى جمهور أوسع وأقل نخبوية من الفن التقليدي". نشأ Lustig في لوس أنجلوس ، وأصبح مهتمًا بالتصميم أثناء إنشاء ملصقاته الخاصة خلال فترة وجيزة كساحر متنقل. التحق بالتدريب الرسمي وطور قدراته الفنية ، ودرس لبعض الوقت إلى جانب فرانك لويد رايت.

استمد Lustig من الفن الحديث والتصميم المعاصر في محاولة لاستكشاف الإمكانات الإبداعية في تصميم غلاف الكتاب ، متجاوزًا الحكمة المستقبلة في الوقت الذي كان على الغلاف أن يلبي الاحتياجات النفعية البحتة. إذا كانت أغلفة الكتب هي دعوة للصلاة ، فإن لوستج كان يتحرك بعيدًا عن رنين الأجراس إلى الأذان التي تغنى من أعلى المئذنة. بشكل مأساوي ، كانت حياة لوستج قصيرة بسبب المرض ، وكان أعمى في سنواته الأخيرة قبل أن يموت في سن الأربعين. عندما فقد بصره ، واصل خلق وتوجيه فريق التصميم الخاص به والإشارة إلى الألوان الدقيقة التي يريدها من خلال الإشارة إلى ألوان أدوات منزله. يمكن العثور على سرد مقنع لحياته وعمله في Born Modern: The Life and Design of Alvin Lustig.

نيل فوجيتا (اليابان وهاواي ، الولايات المتحدة الأمريكية)

غالبية Sadamitsu 'S. تم توجيه إنتاج نيل فوجيتا الإبداعي لصناعة الموسيقى ومجالها المتطور لتصميم غلاف الألبوم. ومع ذلك ، يمكن أن يُنسب الفضل أيضًا إلى فوجيتا في إنتاج بعض أغلفة الكتب الأكثر شهرة في القرن العشرين. وهو أمريكي ولد لمهاجرين يابانيين ، غادر فوجيتا مسقط رأسه في هاواي عندما كان شابًا وقام برحلة إلى الشرق عبر المحيط الهادئ لدراسة التصميم في معهد تشوينارد للفنون.

لم يكن فوجيتا يهرب من شبح الحرب العالمية الثانية: في عام 1942 تم تدريبه في وايومنغ نتيجة لجنسية والديه ، وبعد ذلك بعام التحق بالجيش الأمريكي ، حيث خدم أولاً في أوروبا ثم في آسيا. بعد الحرب ، انضمت فوجيتا إلى تسجيلات كولومبيا وأصبحت مفيدة في دفع تصميم الألبوم إلى عالم مفاهيمي أكثر حيث بدأ العمل الفني في استبدال صور الموسيقيين. قام بتصميم أغطية ديف بروبيك وتشارلز مينجوس وعدد لا يحصى من موسيقيي الجاز الآخرين.

لعدم رغبته في أن يكون معروفًا تمامًا كمصمم غلاف الألبوم ، ذهب فوجيتا لاستكشاف طرق إبداعية أخرى ، وتصميم أغلفة كتب لمؤلفين مثل John Updike و Truman Capote. كان العقل واليد وراء الغلاف اللافت للنظر لـ The Godfather ، الذي نما في الشهرة فقط عندما تم استخدامه في تعديلات فرانسيس فورد كوبولا. يتحدث فوجيتا في مقابلة ، عن التغييرات التي أجراها على غطاء Capote'sIn Cold Blood: "لقد عرضت ترومان Capote أفكاري لـ In Blood Blood. فكرت في دبوس قبعة حمراء ألصقت به في عنوان الكتاب لأقترح الموت أو شيء من هذا القبيل ، لكنه لم يعجبه اللون. لا يمكن أن يكون أحمر ، لأنه لم يكن موتًا جديدًا ، لم يحدث فقط ، لذلك قمت بتغيير اللون إلى اللون الأرجواني وأضفت حدًا أسود لاقتراح شيء أكثر جاذبية. أحب ذلك Capote."

بقلم ساشا فروست